Aivazovsky og penge
Aivazovsky og penge

Video: Aivazovsky og penge

Video: Aivazovsky og penge
Video: Как стать Успешным Парикмахером! Как достичь Успеха в Любом бизнесе! Ева Лорман! 2024, Kan
Anonim

I sovjettiden lærte de, at "decembristerne" på Senatspladsen var de første revolutionære, der vækkede Herzen, så han ville slå "klokken", oplyse de urimelige mennesker og kalde Rusland til øksen. Man mente, at de revolutionære søgte at gøre livet i Rusland behageligt og demokratisk, velnæret og rigt.

Tror du på dette? Tror du, at Rockefellers, Rothschilds og Warburgs investerede deres hårdt tjente penge i Ruslands velstand? Hvor er logikken?

Lad os kaste et stykke tid ind i vort lands nyere historie og se nærmere på nogle kendte personligheder på en lidt anden måde, end man normalt accepterer. Måske vil et nærmere kig fremhæve andre aspekter af deres mangefacetterede aktiviteter.

I denne artikel inviterer jeg dig til at lære en berømthed som den verdensberømte marinemaler at kende Ivan Constantinovich Aivazovski. Hele verden beundrer stadig hans malerier, som skildrer havelementet, standset et øjeblik af denne store mesters hånd.

Det er kendt, at Aivazovsky var en af de mest produktive og velhavende kunstnere i sin (og ikke kun hans) tid. Hvad er årsagen til hans sådan berømthed og rigdom? Ligger det kun i hans talent? Måske ligger årsagen til hans succes i det faktum, at han leverede tjenester, som i malerierne skildrede, hvad hans generøse kunder bad ham om at gøre? Og hvem og hvad spurgte ham - det er allerede interessant!

Nogle af jer vil blive overraskede og forargede over min antagelse og efter A. P. Chekhovs helt udbryde: "Dette kan ikke være, for det kan aldrig være!" Vi er vant til, at Aivazovsky er en sanger af havet og den russiske flådes sejre!

Og alligevel, lad os finde ud af det…

Ivan Konstantinovich Aivazovsky blev født i Feodosia (Krim) i 1817, døde der i 1900 (82 år gammel). Han var den tredje søn af en konkursramt købmand, og hele hans barndom (som biografer skriver) blev brugt i nød og nød.

Siden barndommen var Ivan Aivazovsky heldig at møde gode mennesker. Den lokale byarkitekt Ya. Kh. Kokh og guvernøren for Tavrida A. I. Kaznacheev hjalp med at komme ind i Tavricheskaya-gymnastiksalen i Simferopol. Og i 1833 bidrog indflydelsesrige adelsmænd i hovedstaden til hans indskrivning uden eksamen i det kejserlige kunstakademi i Sankt Petersborg og uddannelse på bekostning af statskassen.

Aivazovskys lærere var M. N. Vorobiev, F. Tanner og A. I. Zauerweid. Efter en konflikt med den franske maler F. Tanner i 1838 blev Ivan Aivazovsky sendt til sit hjemland Feodosia i to år for at male havlandskaber, "under akademiets særlige opsyn." Samme år deltog Aivazovsky i flådekampagnen for en afdeling af russiske skibe under kommando af Nikolai Raevsky til kysten af Kaukasus.

I 1840 rejste Aivazovsky til Europa for at fortsætte sine studier, hvor han straks blev en berømt kunstner. Hans maleri "Napolibugten" blev meget værdsat af den engelske marinemaler Joseph Turner, og maleriet "Kaos" blev erhvervet af lederen af Vatikanets pave Gregor XVI.

Aivazovsky rejste næsten over hele Europa og besøgte nogle lande mere end én gang. Salg af malerier og separatudstillinger gav ham en god indtægt. Ved afslutningen af rejsen til udlandet var der 135 visa i Aivazovskys pas.

I 1844 (to år før tidsplanen) vendte Aivazovsky tilbage til den nordlige hovedstad. Kunstakademiet tildelte ham titlen som akademiker "inden for maleri af marine arter" og tildelte ham Sankt Anna Ordenen, 3. grad. Han modtog også titlen som den første maler af hovedflådestaben med ret til at bære flådeministeriets uniform.

I foråret 1845 drog Aivazovsky, som en del af geografen Admiral F. P. Litkes ekspedition, ud på en lang sørejse over Middelhavet (Grækenland, Lilleasien, Tyrkiet). Fra denne tur bragte kunstneren mange blyantskitser tilbage, inklusive udsigt over Konstantinopel og dens omgivelser.

Og i efteråret 1845, efter at have nægtet at tjene i hovedstaden, gik Aivazovsky til sit hjemlige Feodosia, hvor han begyndte at bygge sit eget hus i italiensk stil. I maj 1846 fejrede kunstneren tiårsdagen for sin kreative aktivitet i stor skala. Hele Feodosia gik i tre dage, og en eskadron under kommando af V. A. Kornilov gik ind i bugten for at hilse på dagens helt.

Aivazovsky rejste meget. Han besøgte ofte St. Petersborg, Moskva og andre byer i Rusland, gentagne gange besøgte Europa. I 1868 tog han til Kaukasus og Transkaukasien, og i 1869 - til Egypten for at åbne Suez-kanalen. I en alder af 77 besluttede Aivazovsky at rejse til Amerika, hvor han organiserede sine maleriudstillinger i forskellige byer.

Flere gange besøgte Aivazovsky Konstantinopel, hvor det lykkedes ham at få en stor ordre fra den tyrkiske sultan Abdul-Aziz til at skildre udsigten over Bosporus. Til sultanen skrev han 40 værker, for hvilke han blev tildelt den højeste tyrkiske orden "Osmaniye" (Nishani Osmani).

Aivazovsky var gift to gange. Den første kone, Yulia Yakovlevna Grevs, hvis portræt han aldrig malede, fødte fire børn til Ivan Konstantinovich. Imidlertid fungerede deres fagforening ikke fra begyndelsen, ægtefællerne boede adskilt i lang tid, deres forhold var fjendtligt. I 1877, efter insisteren fra Aivazovsky, opløste Echmiadzin-synoden deres ægteskab. Anden gang i 1882, i en alder af 65 år, giftede Aivazovsky sig med den 25-årige Anna Sarkizova og boede hos hende indtil slutningen af sine dage.

I 1865 åbnede Aivazovsky i Feodosia "General Art Workshops" (en filial af St. Petersburg Academy of Arts), fra hvis vægge kom kunstnere som Konstantin Artseulov, Mikhail Latri, Alexey Ganzen, Lev Lagorio og andre.

I 1888 organiserede Aivazovsky opførelsen af en vandrørledning i Feodosia fra en Subash-kilde, som tilhørte ham personligt. Selvom byboerne skulle betale for at bruge vandforsyningen, kunne de drikke vand fra springvandet på Novobazarna-pladsen gratis.

Disse er kort sagt hovedstadierne i den store russiske kunstner Ivan Konstantinovich Aivazovskys liv og kreative vej.

Lad os starte med det fantastiske faktum, at Aivazovsky i hele sit lange liv skrev et kolossalt antal malerier, officielt mere end seks tusinde, og organiserede over 120 personlige udstillinger!

Sådanne store mestre af den kunstneriske pensel som Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Raphael Santi, Sandro Botticelli, Alexander Ivanov, der malede maleriet "Kristi tilsynekomst for folket" i tyve år, og mange andre "ryger nervøst".

Lad os gå videre.

Officielle biografer hævder, at Aivazovsky kom ud af en fattig armensk familie og kun takket være hans talent steg til berømmelse og formue.

Er det sådan?

Lad mig minde dig om et par interessante fakta fra Aivazovskys biografi. Det er kendt, at Ivan Konstantinovich Aivazovsky oprindeligt blev kaldt Hovhannes Gaivazian (Gaivazovsky). Og først i 1841 blev han Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Hans far Gevorg Gaivas (1771-1841) tilbragte sin barndom i det sydlige Polen, nær Lviv. Efter et skænderi med slægtninge (store jordejere) flyttede Gevorg til Valakiet (Moldavien), og derfra til Krim, hvor han i Feodosia blev leder af det lokale marked. Det er kendt, at før annekteringen af Krim til Rusland blev slaver handlet på Feodosia-markedet i århundreder.

Der er en version om Hovhannes Gayvazovskys tyrkiske rødder. Det var ikke for ingenting, at Ivan Konstantinovich nogle gange besøgte slavemarkedet, mens han var i Istanbul, og på en eller anden måde havde han endda en konflikt med de lokale myndigheder.

Lad os også være opmærksomme på, at i fyrstedømmet Theodoro, som eksisterede i XIII-XV århundreder på Krim, regerede den byzantinske aristokratiske familie Gavras.

Så Hovhannes var ikke fattig og uvidende. Det er nok at se på hans portræt i en ung alder (det spyttebillede af Pushkin) og læse hans samtidiges erindringer om hans holdning til andre.

Det er interessant, at den første elev-kopimaskine af Aivazovsky, som på mange måder fulgte sin lærers vej, Lev Feliksovich Lagorio (1826-1905), kom fra en aristokratisk genuesisk familie. Hans far, Felix Lagorio (1781-1857), var købmand, vicekonsul for Kongeriget De To Sicilier og naturligvis frimurer.

Aivazovsky førte, mens han studerede på kunstakademiet i St. Petersborg, et ret tilbagetrukket liv. Han havde få venner, han undgik larmende og muntre selskaber. Peers svarede i naturalier. Og tilsyneladende forklarer Aivazovskys arrogante karakter hans konflikt med læreren F. Tanner, på grund af hvilken Hovhannes efter zarens personlige instruktioner ønskede at blive udelukket fra akademiet. Franskmanden beskrev Aivazovsky som en utaknemmelig og uærlig person.

Jeg vil citere endnu en erindringer fra en samtidig. Før sin første rejse til Europa opholdt Aivazovsky sig i en måned i Skt. Petersborg, i lejligheden til sin klassekammerat Vasily Sternberg, hvor den ukrainske digter Taras Shevchenko også boede. I den selvbiografiske historie Kunstneren gav Taras Shevchenko en lidet flatterende karakteristik til Aivazovsky. Han blev overrasket over Aivazovskys arrogance og hemmeligholdelse, som ikke ønskede at kommunikere tæt og vise sine malerier, malet på Krim. En skare af venner så af Sternberg i udlandet, men ingen så Aivazovsky.

Da han boede hos Sternberg i en måned, løste Aivazovsky sit økonomiske problem. Akademiet tilbød 4 tusind rubler for Krim-malerierne. Aivazovsky troede sammen med sin lærer A. I. Zauerweid, at hvis sådanne billeder blev malet af en udlænding, ville han blive betalt 20 tusind rubler. Og så var det mange penge. Men denne gang formåede Aivazovsky ikke at slå det ønskede beløb ud.

Bemærk venligst, at Aivazovsky først blev berømt efter at have rejst i udlandet. I Europas hovedstæder begyndte de som på kommando at beundre det unge talents arbejde og betale godt for hans malerier. Temaerne for Aivazovskys malerier, ser du, var ikke særlig forskellige og originale. Han forsøgte at efterligne stilen af sin yndlings romantiske kunstner Sylvester Shchedrin (1791-1830).

I Rusland var situationen anderledes. Romantikken i maleriet var ved at blive en saga blot og vigede for realismen. Kunstneren A. A. Ivanov sagde, at Aivazovsky skaber berømmelse for sig selv med avishype, I. N. Kramskoy, V. Garshin foragtede Aivazovskys tilpassede malerier, og A. Benois mente, at havlandskabsmaleren stod uden for den generelle udvikling af den russiske landskabsskole. De fleste af kunstnerens samtidige kaldte hans stil fabelagtig og naiv, primitiv og populær.

Aivazovsky udviklede sin egen metode til at male: han malede normalt fra hukommelsen og meget hurtigt. Et par timer var nok for ham, maksimalt dage, og så vendte Ivan Konstantinovich som regel ikke tilbage til sine kreationer.

Virkelig en kursiv forfatter, ikke en maler!

Her er nogle interessante cases fra Aivazovskys første udlandsrejse.

Overraskende nok kom den verdensberømte marinemaler Joseph Turner fra England specielt for at mødes med den unge Aivazovsky. De trak sig tilbage og talte længe om noget, og deres samtaler handlede ikke kun om kunst. Hovhannes delte dog ikke indholdet af disse samtaler med sine udenlandske venner (Sternberg, Gogol, Botkin, Panaev).

I Italien opretholdt Aivazovsky venskabelige forbindelser med en så mørk personlighed som C. A. Vecchi, der var Giuseppe Garibaldis adjudant. Italiens nationalhelt har til gengæld været på Krim.

Det er umuligt ikke at nævne den mærkelige episode, der skete med Aivazovsky (han nævnte det selv). I december 1842 skulle Ivan Konstantinovich tage til en udstilling i Paris sammen med K. A. Vecchi, som var forsvundet et sted på det tidspunkt. Aivazovsky måtte ud på vejen alene. I Genova, på diligencens kontor, mødte han ved et uheld (?) en ung kvinde, den østrigske polske grevinde Potocka. Igen, rent tilfældigt, kørte de i den samme træner og talte om politik. I Milano havde de det godt sammen.

"Nå, hvad er der galt med det?!" - du vil grine. Mange mænd vil gerne køre i diligence med den polske grevinde og bruge tid sammen med hende på at udforske Milano-katedralen. Aivazovsky er trods alt kun 25 år gammel, han er rig og ikke gift.

Vær ikke indigneret. Det mest interessante skete senere. Grevinden forsvandt sporløst, men en vis hr. Tesletsky dukkede op, som (ifølge K. Vekka) ville udfordre Aivazovsky til en duel, der forsvarede grevindens ære. Men K. Vecchi, som dukkede op, afgjorde på en eller anden måde denne konflikt.

Kære læser, lyder det ikke som en klassisk "sød fælde"? Du spørger: "Hvorfor og hvem havde brug for det?" Og så, så Aivazovsky ikke mister sit ønske om at levere visse tjenester til nogen. Det var ikke for ingenting, at K. Vekki var så aktivt proppet ind i venner med Aivazovsky (og ikke kun ham), skrev rosende artikler om ham. Men med kunstneren A. Ivanov lykkedes det ikke for K. Vekka at få venner.

Måske, vantro læser, tror du, at alt dette er spekulationer og konspirationsteorier? Det kan være eller ikke!

Man ved heller ikke meget om Aivazovskys rejser til England. Hvem mødte han der, og hvad talte han om? Måske så han slægtninge til grev Mikhail Semenovich Vorontsov (1782-1856), guvernøren for Novorossiya og Krim. Det var ham, dengang guvernøren, Alexander Pushkin, der var i eksil i Chisinau og derefter i Odessa (1820-1824), latterliggjorde ham for Anglomanien. Aivazovsky mødtes med grev Vorontsov mere end én gang og malede billeder efter sin ordre, som han angiveligt sendte til London til sin søster.

Efter hjemkomsten fra udlandet udviklede Aivazovsky en energisk aktivitet med at male og organisere personlige udstillinger. Hans første elev Lev Lagorio lavede kopier af malerier og sendte dem til kunder. I fremtiden begyndte kurerens og arrangørens funktioner at blive udført af søn af Aivazovskys søster Levon Georgievich Mazirov (Maziryan).

Og alligevel opstår et logisk spørgsmål: "Hvor steg antallet af fans af Aivazovskys marinaer så kraftigt i Europa og Rusland?" Andre marinemalere, både europæiske og russiske, nød ikke en sådan berømmelse. For eksempel var Alexei Petrovich Bogolyubov (1824-1896) den samme som Aivazovsky i flådeafdelingens tjeneste, men han kunne ikke opnå sådanne "kendte grader". Bogolyubov var meget kritisk over for Aivazovskys arbejde.

Måske er svaret på spørgsmålet, at Aivazovsky var på det rigtige tidspunkt og på det rigtige sted. Hovhannes blev født og boede permanent på Krim. Det er også vigtigt, at han var den første maler af generalflådestaben, og han kendte nogle hemmelige oplysninger. Det er umuligt ikke at nævne det komiske tilfælde, da Aivazovsky overbeviste chefen for skibet om, at han (Aivazovsky) kendte strukturen af dette skib bedre.

Aivazovsky havde ret til frit at male havudsigten over Krim (og ikke kun), og myndighederne var nødt til at hjælpe ham med dette. Han havde med andre ord officiel tilladelse til at skrive for eksempel krigsskibe i Sevastopol-bugten, havne, kystbefæstninger mv.

Billederne af de militære installationer blev klassificeret. Det er kendt, at når han transporterede malerier til St. Petersborg, der skildrede nogle episoder af krigsskibes sørejse til Kaukasus i 1838, tog Aivazovsky de forholdsregler, som akademiets ledelse krævede af ham. Det mest berømte billede af denne kampagne er "NN Raevskys landing i Subashi".

I begyndelsen af 1853 gjorde Aivazovsky det første forsøg på at åbne en kunstskole i Feodosia. Han ønskede, at skolen skulle have en officiel status (at have et officielt segl), men at være relativt uafhængig af Akademiet i dets aktiviteter. Til vedligeholdelse af skolen var det nødvendigt at tildele 3 tusinde sølvrubler fra statskassen. Zaren nægtede finansiering, og skolen kunne ikke åbnes.

Det er værd at huske på, at Aivazovsky forsøgte at åbne en kunstskole før begyndelsen af Krim- eller Østkrigen (1853-1856). Tilsyneladende er efterspørgslen efter malerier af Aivazovsky og deres kopier vokset meget. Og hvordan vurderer du det faktum, at Ivan Konstantinovich under Krimkrigen sendte sine malerier til London-udstillingen, til hovedstaden i aggressorlandet?

Hvis vi også tager i betragtning, at Aivazovsky anså kopiering af billeder for at være den vigtigste undervisningsmetode, så begynder vag tvivl at plage. Hvem havde brug for et så stort antal kopier af Aivazovskys malerier? Hvem havde brug for talrige billeder af kystlinjer, befæstninger, havne på Krim?

Igen, efter insisteren fra sin kone Yulia Grevs, besluttede Aivazovsky i begyndelsen af 1853 at tage arkæologien op. Hvorfor det? Den 31. april 1853 modtog Ivan Konstantinovich tilladelse til arkæologiske udgravninger på Krim fra ministeren for Appanages L. A. Perovsky. Udgravningerne fortsatte indtil 1856, det vil sige indtil slutningen af Krimkrigen. Minister L. A. Perovsky fulgte udgravningerne og krævede en rapport om resultaterne.

Bemærk venligst, at det ikke var Ivan Konstantinovich og hans kone, der gravede 80 høje og fandt Khan Mamai's grav, selvom moderne arkæologer mener, at Mamais grav er placeret et andet sted. Med så stor en mængde jordarbejde var der faktisk brug for assistenter. Vi ved ikke noget om dem. Var de berusede havnemænd?

Et par år senere gentog en lignende historie sig med en anden amatørarkæolog, Heinrich Schliemann, en succesrig forretningsmand, der leverede svovl, salpeter, bly, tin, jern og krudt til den russiske hærs behov under Krimkrigen, i slutningen af som han blev millionær.

Igen opstår et logisk spørgsmål: var det ikke takket være hr. Schliemann og andre som ham, at forsvarerne af Sevastopol havde så hårdt brug for krudt, våben, håndvåben? I praktisk talt alt, hvad der var nødvendigt for et vellykket forsvar af byen?

Så, i en betydelig alder og af årsager ukendte for Providence, besluttede Schliemann pludselig at tage fat på arkæologi. Henry blev grebet af en passion for søgen efter den mytologiske homeriske Troja. Det er kendt, at Schliemann udførte udgravninger i Troja (Hisarlik) ikke langt fra det russisk-tyrkiske teater for militære operationer.

Ikke kun den videnskabelige verden, men også Schliemann selv var dog ikke sikker på, at det var lykkedes ham at finde det legendariske Troja. Hver gang den russisk-tyrkiske konflikt eskalerede, var Schliemann i tvivl: gravede han Troja op? Og hver gang han vendte tilbage og tog assistenter, og i tretten år gravede han, gravede og gravede …

Men tilbage til Aivazovsky.

For at forberede sig på angrebet på Sevastopol, befæstede briterne og deres allierede sig grundigt i Balaklava, hvor de byggede en jernbane og holdt en telegraf for at kommunikere med metropolen. I lang tid (i et helt år) turde britiske tropper ikke lancere et angreb, da de ikke havde tilstrækkelig information om tilstanden af forsvaret af Sevastopol. Måske hjalp de mystiske arkæologiske assistenter dem med at indsamle disse oplysninger.

Det er kendt, at Aivazovsky gentagne gange besøgte det belejrede Sevastopol og kendte situationen godt indefra, lavede talrige skitser, talte med mange og dykkede ind i en masse. Det gik endda så langt, at admiral V. A. Kornilov officielt udstedte en ordre om tvangsudvisning af Aivazovsky fra byen (angiveligt for at redde kunstnerens liv). Og måske for ikke at blande sig og klatre overalt?

Aivazovsky skrev selv i et brev til minister L. A. Perovsky, at han var i Sevastopol for at indsamle de mest detaljerede oplysninger, og det lykkedes. Hvem indsamlede Aivazovsky oplysninger til? For admiralerne fra Ruslands hovedflådestab, som af en eller anden grund ikke var vidende? Og hvorfor rapporterede han til ministeren for Appanages L. A. Perovsky?

Et par ord skal siges om Aivazovskys første kone, Yulia Yakovlevna Grevs. Hun var datter af en engelsk stabskaptajn, der var i russisk tjeneste. James (Jacob) Greves var en lutheraner fra Skotland og tjente som personlig læge for zar Alexander I. Efter Alexander I's død (forgiftning?) i 1825 i Taganrog forsvandt James Grevs sporløst. Det skal bemærkes, at Alexander I blev syg, efter at han besøgte Alupka med grev M. S. Vorontsov. Seks måneder senere led konen til Alexander I, Elizaveta Alekseevna, samme skæbne.

Og hvordan gør I, tålmodige læsere, sådan en handling af Aivazovsky?

Umiddelbart efter afslutningen af Krimkrigen, i november 1856, gik Aivazovsky til en udstilling i Paris, det vil sige, han gik til et fjendeland. I februar 1857 blev han modtaget af Napoleon III og blev samtidig Ridder af den franske Æreslegionorden. Hvorfor en sådan hæder efter krigens afslutning til en borger i et fjendtligt land? Virkelig for billederne af vandoverfladen?

I Paris mødtes Aivazovsky i øvrigt med den italienske komponist Gioacchino Antonio Rossini (1792-1868). Men at dømme efter Aivazovskys erindringer var mødet på en eller anden måde anstrengt. Som om Rossini udførte den opgave, han havde fået betroet, og var glad for hurtigt at forsvinde.

Jean-Jacques Pelissier (1794-1864) besøgte Aivazovsky på udstillingen i Paris. Hvad er denne mand berømt for, spørger du? Og det faktum, at han i Krimkrigen var chef for de franske styrker nær Sevastopol. Jean-Jacques fortalte Aivazovsky, at han ville være glad for at bringe sine gode venner med en fin kunstnerisk smag til udstillingen. Og Aivazovsky huskede selv dette! Hvad interesserede Aivazovskys malerier kommandør Jean-Jacques og hans æstetiske venner, som subtilt mærker havets musik?

Vi må indrømme, at Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Gaivas) ikke var en stor patriot i sit hjemland. Han prioriterede ikke Ruslands interesser. Selvom, hvordan ser man ud? Han var ikke russer, men var så at sige en polsk-tyrkisk armenier. Uden tvivl var armeniernes og Armeniens interesser i første række. Og også berømmelse og penge! Desuden tog han penge og priser fra alle.

I Rusland gjorde Aivazovsky en strålende karriere og steg til rang af privat rådmand, var omgivet af hæder og respekt, selvom hans kolleger i værkstedet kritiserede ham hårdt. De misundte sandsynligvis hans rigdom og forbindelser. Aivazovsky var medlem af mange europæiske kunstakademier og indehaver af ordrer og priser.

Ved at studere Aivazovskys biografi finder du ud af, at uden hjælp fra indflydelsesrige personer som A. I. Kaznacheev, M. S. Vorontsov, N. F. Naryshkina, V. A. Bashmakova (barnebarn af A. Suvorov), kunstneren S. Tonchi og andre, ville Ivan Konstantinovichs talent ikke have nået talentet. sådanne højder. Og hvorfor forsøgte nogle af disse adelige i det høje samfund at hjælpe den stakkels kunstner, var det kun på grund af kærligheden til kunst? Tvivlsom.

Man skal huske, at i midten af det 19. århundrede forværredes forholdet mellem Rusland og England kraftigt, ligesom der var mange anglofile i Ruslands overklasse. For eksempel den ovennævnte grev Mikhail Semenovich Vorontsov, hvis slægtninge boede i England. Og i selve regeringen og zarens følge var der nok af dem, der arbejdede i det tågede Albions interesser.

Fotografering var kun i sin vorden på det tidspunkt, og for at kunne gennemføre fjendtligheder på Krim var man nødt til at kende området godt. Så valget faldt på Aivazovsky. Og det var tydeligt, at de skyndte sig med ham, tiden var ved at løbe ud.

Lad os se på begyndelsen af Aivazovskys karriere igen. De ville sende en talentfuld dreng til at studere med det samme i Europa. Dette blev dog ikke gjort. Men så viste det sig at arrangere Hovhannes uden eksamen på Kunstakademiet i Sankt Petersborg og at undervise på statens regning med en pension på 3 tusind rubler om året. Aivazovsky, der var droppet ud på akademiet i to år, blev sendt til Feodosia for at "fange marine arter".

Fra udlandet vendte Aivazovsky også tilbage to år før planlagt. Jeg kunne være blevet der i lang tid, som mange kunstnere gjorde. Men trangen til Krim var tilsyneladende stærkere.

Lad os være opmærksomme på, at han var den første i Rusland, der begyndte at lave personlige udstillinger. Efterspørgslen var så stor, at selv Aivazovsky, på trods af al hans hurtige måde at male på, ikke kunne følge med ham. Og han havde kopiassistenter og kurerer.

Så det viser sig, at for pengenes skyld kunne Aivazovsky forhandle med Ruslands interesser. Selvom det næppe er korrekt at sige, at Ivan Konstantinovich var en hader af Rusland. Hvis europæerne betaler flere gange mere for malerier end i Rusland, hvorfor så ikke sælge ud? Desuden presser det anglofile miljø på for dette, og europæerne efterspørger meget og er meget taknemmelige for tjenesterne.

Aivazovsky serverede mammon, ikke kunst. Kunstnerens samtidige talte om dette, som ikke kunne forstå, hvorfor der er så stor efterspørgsel efter så primitive og monotone havlandskaber. Og alt viser sig bare. Den, der betaler, kalder melodien. Seriøse kunder betalte ikke for det talentfulde billede af vandet, men for de marine arter, de havde brug for.

Sergey Valentinovich

Anbefalede: