Jøder tilskrev Tjajkovskij en vederstyggelighed

2024 Forfatter: Seth Attwood | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 16:01

For nylig er den store russiske komponist ikke kun blevet anklaget for frygtelige synder, men selve hans verdenskulturelle betydning har forsøgt at sætte i anførselstegn.

Når jeg kommer tættere på sagen, vil jeg tage forbehold for, at der kun er to anklager - "ikke-traditionel seksuel orientering" og "selvmord". Lad os se på dem begge.

Den første anklage er baseret på Pjotr Iljitsjs dagbogsoptegnelser og nogle "breve".

Med dagbogen er alt ganske enkelt.

For første gang, som en separat bog, blev hans dagbogsoptegnelser udgivet takket være forlaget Musical Sector i 1923 i Petrograd. Bogen indeholdt et link til de tre binds erindringer fra komponistens bror, Modest Ilyich, udgivet i Leipzig, med titlen "The Life of P. I. Tchaikovsky", 1900-1902. Denne udgave inkluderede også Pjotr Iljitsjs dagbøger.

Når vi taler om dagbogsoptegnelser, der dækker perioden fra juni 1873 til maj 1891, er det let at bemærke deres korthed og tørhed.

Typisk opslag (6. april 1886): “Regn. Jeg gik til byen. Først kom jeg til den armenske kirke, derefter til Zions katedral. I den første blev jeg ramt af nyheden om skuespillet og den grimme sang; i den anden så jeg eksarken og hørte ham prædike. Jeg spiste morgenmad derhjemme med Vasily Vasilievich. Gæster. Han gik til sit værelse. Kolya Peresleni, Karnovich. Et besøg af en hel virksomhed til Goncharovs. Da jeg vendte hjem, gik jeg sammen med Panya og Kolya gennem galleriet. Svin. Læste…"

En anden post: "Klasser. Mikhailov er en sanger. Morgenmad med Kolya. Jeg gik for at hente Bobins portræt. Huse. Tog en boks på Maly Theatre for Alexei og S. … Koncert. Symfoni af Rimsky-Korsakov, Glazunovs ouverture, Shcherbatjovs småting mv. Regn. Jeg er hos Palkin's. Udseendet af Glazunov, Dyutsh osv. Jeg er sammen med dem. Champagne. sent hjem."

Og i denne ånd hele dagbogen. Ingen bekymringer, refleksioner, detaljer om hans åndelige liv. Der er ikke engang en linje dedikeret til intimt liv i dem.

Senere genoptryk af dagbøgerne (især 2000-udgaven) indeholder en tilføjelse, der ikke var tilgængelig i 1923-publikationen. Dette er en artikel af en nær ven af komponisten, Nikolai Kashkin, Fra erindringerne af P. Tchaikovsky”, skrevet i 1918 og inkluderet i bogen fra en ukendt kilde.

I den taler Kashkin om "en meget vigtig episode" i Tjajkovskijs liv, som blev "øjeblikket for et skarpt vendepunkt i dets forløb, hvorefter både selve livet og Pjotr Iljitjs arbejde tog en ny kurs. Denne episode var Pyotr Ilyichs ægteskab med Antonina Ivanovna Milyukova.

Først efter hans ægteskab lå den håbløst triste fold i hans ansigt, som så kun efterlod ham i øjeblikke med særlig kraftig animation eller i endnu sjældnere øjeblikke af en kort tilbagevenden af den oprigtige, halvbarnlige munterhed, der tidligere var iboende i hans natur."

Kashkin rapporterer om endnu en episode. Allerede i Klin-perioden af komponistens liv bad Tjajkovskij, som aldrig tidligere havde talt om sit forhold til sin kone, Kashkin om at læse hendes sidste brev.

Sådan beskriver han det: “Brevet var godt skrevet og lod til at indeholde en eller anden form for varme anmodninger, da det var fyldt med udråbs- og spørgsmålstegn. Da jeg havde læst brevet til ende og kigget på Tjajkovskij, som svar på mit stille spørgsmål, vendte han sig også til mig med spørgsmålet: "Nå, fortæl mig, hvad brevet siger om?" Det var først da, at jeg indså, at der ikke var noget bestemt, reelt indhold i brevet."

Og det er det hele. Vi vil ikke finde noget af den slags skrevet i dagbøgerne personligt af Tjajkovskij.

P. I. Tchaikovsky med sin kone A. I. Tchaikovskaya (Milyukova)

Situationen med de såkaldte "bogstaver" er meget mere kompliceret. Der er ingen originaler eller kopier af disse breve. Kilden, hvor de angiveligt kan findes, er heller ikke angivet. Men i 1980på siderne af New York-ugebladet "New American", hvis redaktør var Sergei Dovlatov, var der en artikel af en vis Alexandra Orlova, som angiveligt så alt med sine egne øjne.

Fra bogen “Jews in the Culture of the Russian Abroad” lærer vi, at Orlova (Shneerson) Alexandra Anatolyevna, der emigrerede til USA i 1979, er specialist “i russiske komponister fra det 19. århundrede. - kommer fra familien Shneerson, hvis forfader var Shneur Zalman. Blandt forfædrene er fremtrædende repræsentanter for russisk-jødisk kultur. I emigrationen fortsatte hun sin forskning og udgivelse af materialer om Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky." Mærkelige paralleller. Derudover er det kendt, at hendes artikler blev offentliggjort i magasinerne "Continent", "Grani", i aviserne "New Russian Word", "New American", "Vestnik" og andre. Orlovas sidste bog er Tjajkovskij uden retouchering (New York, 2001).

Det er interessant, at fru Orlovas rige litterære erfaring i Rusland kun var interesseret i lederen af tabloidpressen - tabloiden Moskovsky Komsomolets, som gentagne gange havde offentliggjort Orlovs injurier. Dataene i den har ingen forbindelser, er fyldt med forfalskninger, og "Orlova hævdede, at alle disse fakta blev kendt for hende fra Alexander Voitov, en kandidat fra Jurisprudensskolen, som til gengæld blev fortalt af enken efter Nikolai Jacobi ham selv." Mere præcist "sagde en bedstemor."

A. A. Orlova (Schneerson)

Her er et eksempel på et typisk angiveligt "brev": "1876-09-28 til Brother Modest. "Forestil dig det her! Jeg tog endda en tur til landsbyen den anden dag for at se Bulatov, hvis hus ikke er andet end et pederastisk bordel. Ikke kun var jeg der, men jeg blev forelsket som en kat i hans kusk!!! Så du har fuldstændig ret, når du siger i dit brev, at der ikke er nogen måde at modstå dine svagheder på trods af eventuelle løfter."

Enhver, der er bekendt med brevene fra Pyotr Ilyich, vil sige, at forfatteren af denne beskidte falske ikke engang gad at tilpasse sin madlavning ("som en kat til sin kusk !!!") til komponistens stil. For ikke at nævne det faktum, at ingen nogensinde har set selve "brevet".

Folk, der er fortrolige med manerer og skikke i det russiske samfund på den tid, vil bekræfte, at sådanne lidenskaber ikke kun ikke var ejendommelige for ham, men de havde simpelthen ingen plads. Tjajkovskij var ingen undtagelse fra reglen.

Han var i øvrigt en meget travl person. For en person af denne størrelsesorden og, som de ville sige nu, "travlt arbejdsprogram", var det simpelthen utænkeligt, hvad der nu forstås som personligt liv.

Siden 1866 har han været professor ved Moskvas konservatorium. Premierer på "Voevoda" (1869), "Undine" (1869), "Oprichnik" (1874), "Smed Vakula" (1876), tre symfonier (1866, 1872 og 1875).), balletten "Svanesøen" (1877), fantasy-ouverturer ("Romeo og Julie" (1869)), den første klaverkoncert (1875), musik til Ostrovskys eventyr "Snejomfruen" (1873.), en cyklus af klaverstykker "De fire årstider" (1876) og andre kammerværker og romancer. "Guide to the Practical Study of Harmony" (1871), den første russiske lærebog for konservatorier skrevet af en russisk forfatter, blev udgivet. Og det er ikke alt.

Siden slutningen af 1877 har Tchaikovsky arbejdet i Spanien, Italien, Frankrig, Tyskland.

I anden halvdel af 1880'erne begyndte han sin karriere som dirigent. Først i Rusland og siden i udlandet; som udøver af sine egne værker besøger han Tyskland, Østrig-Ungarn, Frankrig, England, Schweiz. I 1885 blev Tchaikovsky valgt til direktør for Moskva-afdelingen af Petersburg Chamber Musical Society, og et år senere - et æresmedlem af Russian Musical Society.

Hans rejse til USA var også triumferende, i foråret 1891. I 1893 blev Tjajkovskij tildelt graden Doctor of Music fra University of Cambridge i England. "Jeg vil gerne med al min sjæls styrke, at min musik spredes, så antallet af mennesker, der elsker det, finder trøst og støtte i det, ville stige," skrev han. I betragtning af datidens transportmidler havde Tjajkovskij kun arbejde og søvn til sin rådighed. Og siden 1892 flyttede Pyotr Ilyich til Klin og flyttede væk fra omverdenen.

Kun en viljestærk personlighed kan modstå et så anspændt liv. Derfor er de nyeste spekulationer om de "psykasteniske egenskaber ved hans karakter", modtagelighed for hypokondri ("AiF" nr. 49 dateret 3. december 2003) Tchaikovsky i et brev til Vel. Bestil. Konstantin Konstantinovich Romanov: "En musiker, hvis han ønsker at vokse til den højde, han kan regne med med hensyn til talent, skal uddanne en håndværker i sig selv." Hypokonderen er ikke i stand til at mestre håndværket godt. Men når en psykiater vil tale om en stor komponists "sensualitet", bør han i det mindste blive kunstkritiker.

I sin italienske periode beskrev Tjajkovskij besøg på forskellige lokale museer. I samlingen på Capitoline Museum vælger Tjajkovskij skulpturen "Den døende gladiator", hvori der måske slet ikke er sanselighed. I Borghese-galleriet, der flyder over med billeder af sanselighed, er han interesseret i helt andre malerier - Rafaels portrætter af Cæsar Borgia og pave Sixtus V.

Den berømte dirigent Alexander Gauk sagde, at Tjajkovskij ikke kan spilles på en "sentimental måde, at det mest forfærdelige forræderi er fortolkningen af hans musik som behageligt raffineret og feminin, at lyksaligheden ved hans musik ikke har noget at gøre med pseudo-sentimentalitet. Dramatisme og en øget følelse af spænding - det er det, du skal opnå, når du opfører Tjajkovskij."

Hans daglige dagbogsoptegnelser: daglig liturgisk cirkel, store og almindelige helligdage, i Rusland og i udlandet, kirkefaster. Han er komfortabel i kirken, sang forårsager tårer (han er ked af sangernes falskhed), kommunikerer med præsteskabet. For ham, som for mange russere, er det at besøge en kirke både en del af hverdagen og en åndelig kerne. Retter hvad himlen, havet, vejret er nu. Han skriver om blomster - og snesevis af hans balletter-eventyr dukker op.

En ærbødig holdning til hjemlandet er et bemærkelsesværdigt træk ved Pyotr Ilyich. Alligevel var han troende. Og slet ikke løssluppen og umoralsk. Løse mennesker er ikke i stand til at skabe mesterværker. For eksempel, på trods af originaliteten af synspunkter om personligheden hos P. I. Tchaikovsky, den berømte koreograf George Balanchine (Georgy Melitonovich Balanchivadze, der døde i New York i 1983), så en dybt religiøs komponist i Tchaikovsky. "Balanchine var selv en troende og insisterede:" Man kan ikke hoppe ind i troen som i en pool. Det er nødvendigt at gå ind i det gradvist, ligesom i havet. Dette bør gøres fra barndommen." Balanchine søgte og fandt den samme religiøsitet i Tjajkovskij." (Volkov Solomon. Tchaikovsky Passion: Conversations with George Balanchin. M., Publishing house Nezavisimaya Gazeta, 2001)

Husker M. M. Ippolitov-Ivanov om Tiflis-turen med Tchaikovsky: "Og hvor var han genert! Han bliver tilkaldt til scenen, og han gemte sig bag kulisserne. Jeg råber til ham: "Petya, kom nu, gå, de ringer, det er ubelejligt!" - men han giver ikke en stemme. Jeg var nødt til at meddele, at komponisten havde forladt teatret, men han blev viklet ind i vingerne, tabte noget, næsten skæmmede det, maskinmestrene trak det ud … "(" Moskovsky Zhurnal "Nr. 10, 2005)

Forresten blev Tchaikovsky aldrig skilt fra sin kone, på trods af at hun tidligt opdagede tegn på psykisk sygdom. Diagnosen er paranoia. Det var naturligt for Tjajkovskij at rumme hende. Efter hans død var der også penge tilbage, som Modest Ilyich, komponistens bror, betalte for hendes behandling på et psykiatrisk hospital med. Hun døde på et hospital i Udelnaya i 1917.

Tjajkovskij var velkendt af både Tjekhov, som havde en lægepraksis, og Tolstoj, som inderligt hadede de nymodens vestlige homoseksuelle. Og ingen, ikke et ord, ikke et hint, sagde om, hvad moderne "forskere" nu taler om.

I oktober 1893 fandt uropførelsen af den sjette symfoni af Pjotr Iljitsj Tjajkovskij sted i Sankt Petersborg, og 10 dage senere var forfatteren væk.

Den anden er forbundet med denne begivenhed, den såkaldte. Tjajkovskijs "anklage" om selvmord. Hvad der er typisk for ubekræftede rygter, er der to versioner: komponisten brød sammen, ude af stand til at modstå "sin fordærv" og selvbeskyldninger om samvittighed, og - den såkaldte. "Hovedret", som også er opdelt i to grene af formodninger.

Begge versioner, som man kunne gætte, blev tilbudt offentligheden af fru Orlova. Den første version afvises let af vidnesbyrdet fra de læger, der deltog i behandlingen af Tchaikovsky - L. B. Bertenson, A. K. Zander, N. N. Mamonov. De havde alle solid medicinsk erfaring. Alle var også godt bekendt med Kochs arbejde, som opdagede koleraens smitsomme natur i 1883.

På Nikolaev-hospitalet, hvor L. B. Bertenson og A. K. Zander, i 1892 blev der åbnet en koleraafdeling og der var et bakteriologisk laboratorium. Det skal tilføjes, at i efteråret 1893 brød en koleraepidemi ud i St. Petersborg, og der blev fundet vibrios selv i Vinterpaladsets vandforsyningssystem. På dagen for Tjajkovskijs død blev der registreret 68 tilfælde af kolera i St. Petersborg. Sammen med Tjajkovskij døde yderligere syv mennesker fra hende.

Men den anden version fortjener stor opmærksomhed. Ikke på grund af hendes ekstravagance og langt ude, men på grund af den påtænkte forbindelse med kongefamilien. Desuden har selv tilhængeren af den "pederastiske teori" A. N. Poznansky, ansat ved Yale University, forfatter til en bog, der hævder at være en monografi: "Tchaikovskys død. Legender og fakta”.

Det er kendt, at den frodige opblomstring af russisk kultur i det 19. århundrede skylder meget til protektion af medlemmer af Romanov-familien, og især til kejser Alexander III.

Et brev fra kejser Alexander III til K. P. Pobedonostsev fra 2. juni 1881 har overlevet:

"Jeg sender dig 3000 rubler til overførsel til Tjajkovskij. Fortæl ham, at han ikke kan returnere disse penge. Alexander "(" Russian World "Nr. 1, 2004) Derudover udnævnte kejseren i 1888 Tchaikovsky til en pension på 3 tusind rubler. Og dette er kun en lille del af det, der generelt blev gjort.

PI Tjajkovskij skrev, at han, "så venligt behandlet af kejseren", "ville se utaknemmelig ud", personligt deltagende i åbningen af verdensudstillingen i Paris, tidsbestemt til at falde sammen med fejringen af 100-året for den store franske revolution - " fejringer, som Hans Majestæt ikke kan sympatisere med. "(Brev til F. McCar, 13. januar 1889)

I 1887 henvendte PI Tchaikovsky sig til kejseren med et personligt brev, hvori han anmodede om tildeling af midler til at færdiggøre opførelsen af teaterbygningen i Tiflis. Ifølge erindringerne fra M. M. Ippolitova-Ivanova, "midlerne blev frigivet, og teatret blev afsluttet …"

Meget står i gæld til Tjajkovskij og Konstantin Konstantinovich Romanov, en af grundlæggerne af Pushkin-huset, manden, der ledede Det Russiske Videnskabsakademi i tredive år, grundlæggeren af Moskva-konservatoriet. Konstantin Romanov var kendt som en digter, der skrev under kryptonymet K. R., dramatiker (stykket "Jødernes konge" blev oversat til 19 sprog), oversætter ("Hamlet"), skuespiller, musiker og komponist.

Tjajkovskij skrev seks romancer til sine digte; såsom "Jeg åbnede vinduet", "Lysene var allerede slukket i rummet", "Første date", "Serenade".

Mærkeligt sammentræf, men efter K. R.s død. hans minde blev besmittet på samme måde som Tjajkovskijs ære. De samme beskidte opspind om pederasti. Orlovas karakteristiske afsløringer om, at zaren selv beordrede Tjajkovskij til at dø efter at have lært om hans angiveligt "ukonventionelle forbindelse" med K. R. I mellemtiden har K. R. var en flittig familiefar, en dybt religiøs person, havde 9 børn, var chef for militære uddannelsesinstitutioner, "alle kadetters fader", opfostrede en søn, der døde heroisk ved fronten, og yderligere tre, der blev henrettet af Bolsjevikker i Alapaevsk.

Familie af Konstantin Konstantinovich Romanov

Alt dette blev der naturligvis ikke taget højde for. Det vigtigste er at miskreditere den kongelige familie på nogen måde. Og Tjajkovskij faldt selvfølgelig under dette hjul. Nogle mennesker kunne ikke lide de patriotiske værker af P. I. Tjajkovskij.

I 1860-1870 etablerede Tjajkovskij stærke bånd med komponisterne af The Mighty Handful (udtryk af musikkritikeren V. V. Stasova) - M. A. Balakirev og N. A. Rimsky-Korsakov, såvel som med Stasov selv. Balakirev og Stasov foreslog gentagne gange Tjajkovskij emnerne for hans programmatiske værker. Tchaikovsky delte sine kreative planer med Balakirev og Rimsky-Korsakov; Rimsky-Korsakov accepterede villigt Tjajkovskijs råd om musikteori. En udveksling af optagelser af folkeviser fandt sted mellem dem.

Rygter om, at bagvaskelse mod Tjajkovskij blev spredt af Purgold-søstrene, er absolut grundløse. En af dem, Nadezhda Nikolaevna, var Rimsky-Korsakovs hustru siden 1873.

Men på den anden side rejser Rubinstein-brødrenes velkendte konflikt, repræsentanter for den traditionelle, vestlige retning i musikken, med sammensætningen af "Mighty Handful" mange spørgsmål.

A. Rubinstein, 1889

Anton Rubinsteins aktiviteter bugnede af konflikter med hofkredsene, såvel som med komponisten A. N. Serov og medlemmer af "Mighty Handful", som foretrak den russiske retning i kreativitet. "På trods af at Rubinstein blev døbt som barn, beholdt han en jødisk national identitet. Kort efter oprettelsen af Society for the Spread of Education blandt jøder i Rusland blev han medlem. I begyndelsen af 1890'erne. Rubinstein ønskede at skrive en opera, hvis hovedperson ville være en moderne jøde, stolt og hånende, men ikke en eneste libretto tilfredsstillede ham, og han inviterede sine jødiske studerende til at implementere denne plan "(" Electronic Jewish Encyclopedia ").

Værdifuld egenskab - "stolt og hånende" - det modsatte af Tchaikovskys indre udseende. Sådan kan dårlig smag findes nu på internettet: "Til at begynde med studerede Tchaikovsky i klasseværelset ret afslappet. Anton Grigorievich Rubinstein henledte opmærksomheden på den unge mands letsindighed. Det siges, at han talte til den unge musiker ganske beslutsomt og foreslog Tjajkovskij "enten at studere hårdt eller forlade timerne." Fra den dag begyndte Pyotr Ilyich at studere med stor udholdenhed, som ikke forlod ham hele livet." Sådan - sagde han engang - og Tjajkovskij forstod. Og det fremtidige geni behøvede ikke at piske. Overraskende endda.

Det er klart, at det faktum, at Leningrad-konservatoriet i 1944, som A. Rubinstein stod i, blev opkaldt efter N. Rimsky-Korsakov, var også en dødelig forseelse. Moskvas konservatorium, hvor N. Rubinstein var direktør og professor i klaver, blev opkaldt efter P. Tjajkovskij.

Nå, jeg er sikker på, at tiden vil sætte alt på sin plads. Eller allerede. Og et af beviserne på dette var P. I. Tchaikovsky, der samler hundredvis af musikere fra forskellige lande i Moskva.