Kannibalisme af europæiske eventyr

2024 Forfatter: Seth Attwood | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 16:01

Moderne europæiske eventyr, kendt af de fleste fra bøger og Disney-tegnefilm, havde meget uskønne originaler. Hungersnød, pest og andre tegn på den mørke middelalder på det moderne Frankrigs, Tysklands, Belgiens og Hollands territorium tjente som grundlag for de klassiske eventyr, der er populære i dag.

Lille Rødhætte

I originalen bar Rødhætte slet ikke en hat, men en chaperon - en kappe med en hætte. Hos Perrault gik hun rundt i en chaperone. Men i den tyske version af Brødrene Grimm havde pigen en hat på, som sad fast på os. Den første optegnelse af denne fortælling, lavet i Tyrol, stammer fra det 14. århundrede. Den blev distribueret over hele Europa, og i originalen blev den fortalt med de mest interessante detaljer, som Perrault og Grimms på en eller anden måde glemte at nævne.

Pigen i den røde regnfrakke snakkede virkelig med ulven på vej til sin bedstemor. Og da hun kom til huset, der havde det snedige dyr allerede formået ikke kun at dræbe bedstemoderen, men også at lave mad. Ulven i bedstemors kasket og kjole lavede mad, gæsten blev inviteret til bords, og sammen begyndte de muntert at spise bedstemoren, som havde lækkert fedt kød. Sandt nok forsøgte bedstemorens kat at advare pigen om det uønskede ved kannibalisme. Hun snurrede rundt og sang en sang:

Pigen tygger sin bedstemor, Bedstemor gnaver sine knogler.

Men ulven dræber med et velrettet slag fra en træsko straks den uforskammede kat, som den røde kappe reagerer meget roligt på. Pigen klæder sig nøgen, hopper i seng med sin bedstemor og begynder at stille hende svære spørgsmål:

- Bedstemor, hvorfor har du så brede skuldre?

- Bedstemor, hvorfor har du så lange ben?

- Bedstemor, hvorfor er der så meget pels på dit bryst?

Ulven svarer ærligt til dette, at det er mere bekvemt for ham at kramme sit kære barnebarn, indhente og varme. Og når det kommer til store tænder, bryder ulven sammen og river sin søde vens hals op. Tilsyneladende fik hans bedstemor det ikke rigtig ved middagen.

Og ja, slutningen. Ingen skovhuggere.

Hansel og Gretta

Den gamle historie om børn tabt i skoven fandt nyt liv i begyndelsen af det XIV århundrede, under den store hungersnød i 1315-1317. Tre år med monstrøse afgrødesvigt forårsaget af langvarig frost fjernede omkring 25 procent af befolkningen i Nordeuropa. Kannibalisme blomstrede i byer og landsbyer. Og det var her, Jeannot og Margot (eller Hans og Gretel i den tyske version) dukkede op.

Der er mange versioner af plottet, men den mest populære var, at far og mor, der døde af sult, besluttede at spise deres børn. Børnene, der hørte deres forældre slibe deres knive, skyndte sig ind i skoven - for at vente der, indtil mor og far dør af sult. På vejen kastede drengen med sten for ikke at fare vild. Efter at have tilbragt noget tid i skoven, begyndte børnene også at sygne hen af sult, og de krøb stille og roligt tilbage til huset. Der hørte de snakken fra deres forældre, som havde fået lidt brød et sted og nu sørgede over, at der var brød til sovs, men den frække kødret undgik dem. Børnene stjal et stykke brød og gik tilbage i krattet. Men nu markerede drengen stien med krummer, som straks blev pillet af fuglene, også gale af sult. Da de var færdige med deres brød, besluttede børnene at dø - og så gik de ud til huset lavet af brød! Og vinduerne var endda foret med hvedekager! Så følger alt det allerede velkendte spor. Men til sidst vender børnene gladeligt hjem og har ikke kun sække med frisk brød med sig, men også en velstegt heks. Så forældre behøver ikke længere at spise deres børn. Alle er glade, alle krammer. Over tid har fortællingen ændret sig. Sult som hovedperson består stadig, men nu slipper forældre simpelthen af med ekstra mund og tager deres børn med i skoven. Huset bliver til et honningkagehus, for nu om dage kan man ikke lokke små lyttere med brød til heksen, og den stegte heks bliver i ovnen, uden at komme på familiens bord.

Sne hvid

I Aarne-Thompson-systemet til klassificering af eventyr er Snehvide nummereret 709. Dette er en af de berømte fortællinger om folkehistoriefortælleren Dorothea Wiemann, optaget af Grimms og stort set blødgjort af dem, selvom Disney-fans ikke vil føle sig godt tilpas med Grimm-versionen.

Nå, først og fremmest skulle Snehvide, dronningens steddatter, også spises - som uden dette i et eventyr? Stedmoderen krævede af tjeneren, at han, efter at have kvalt den irriterende pige, skulle bringe hendes lunger og lever ind i det kongelige køkken, som blev serveret samme dag ved et muntert middagsselskab på slottet (indmaden viste sig at være hjorte, for pigen havde bestukket tjeneren med sin skønhed og ungdom). Snehvide bliver fanget af syv bjergånder, som også kan lide hendes skønhed - så meget, at de beslutter sig for at beholde pigen hos sig. Efter Snehvides død af et forgiftet æble, vises kisten med hendes lig på bjerget, og der ses han af prinsen, der går forbi.

Yderligere skriver Grimms med en vis tøven, at prinsen ønskede at tage den døde pige til sig, fordi hun så ud, som om hun var i live og var meget smuk. Lad os ikke tænke dårligt om prinsen – måske skulle han, i modsætning til Torneroses elskede (se nedenfor), bare ærligt og nobelt udstille hende på det lokalhistoriske museum. Men mens han forhandler med nisserne om retten til at løse liget, taber hans tjenere kisten, den døde pige falder, et stykke æble flyver ud af pigens mund – og alle er i live og glade. Nå, bortset fra min stedmor. Fordi de satte rødglødende jernsko på dronningens fødder og fik hende til at danse på en brændende fyrfad, indtil hun døde.

sovende skønhed

Ja. Selvfølgelig kyssede han hende … Nej, i de gamle versioner af dette super populære plot, hvis første optegnelser går tilbage til XII-XIII århundreder, skete alt anderledes. Og et halvt århundrede før Perrault, i 30'erne af det 17. århundrede, blev handlingen registreret mere detaljeret af den italienske grev Giambattista Basile, en anden samler af folkeeventyr.

Først blev kongen gift. For det andet, efter at have fundet en pige sovende i et forladt slot i skoven, begrænsede han sig ikke til et kys. Derefter forlod voldtægtsmanden hastigt, og pigen, uden at komme ud af koma, blev til sin tid løst af tvillinger - en dreng og en pige. Børn kravlede hen over den sovende mor, sugede mælk og overlevede på en eller anden måde. Og så begyndte drengen, der havde mistet sin mors bryst, at sutte på sin mors finger af sult og suttede den forbandede splint, der sad fast der. Skønheden vågnede, fandt børnene, overvejede og forberedte sig på sult i et tomt slot. Men den forbipasserende konge huskede netop, at han sidste år havde tilbragt en meget god tid i disse krat, og besluttede at gentage begivenheden. Da han fandt børnene, opførte han sig som en anstændig person: han begyndte at besøge og levere mad. Men så greb hans kone ind. Hun dræbte børnene, fodrede deres fædre med kød, og hun ville brænde Tornerose på bålet. Men så endte det hele godt. Dronningen var grådig og beordrede at stjæle den guldbroderede kjole fra pigen. Kongen, der havde beundret den unge nøgne skønhed bundet til en stang, besluttede, at det ville være sjovere at sende sin gamle kone til ilden. Og børnene, viser det sig, blev reddet af kokken.

Rapunzel

Og her er alt i det hele taget ekstremt uskyldigt. Overvej den eneste forskel mellem Disney-historien og den originale version optaget af Grimms, at Rapunzel ikke løb væk med prinsen nogen steder. Ja, han klatrede op i tårnet på hendes le, men slet ikke med det formål at blive gift. Og Rapunzel skyndte sig heller ikke til pampas. Hun gik meget hurtigt til frihed, da heksen bemærkede, at skønhedens korset var holdt op med at konvergere i taljen. I tyske landsbyer, hvor mange unge damer arbejdede som tjenere i velhavende huse, var denne grund ikke så fabelagtig. Heksen klippede Rapunzels hår, og prinsen blev efterladt uden øjne af heksen som straf. Men i slutningen af fortællingen vokser alt igen for dem, da prinsen, blindt vandrende gennem skoven, faldt over sine tvillingebørn, som ledte efter mad til den sultne og ulykkelige Rapunzel.

Askepot

Charles Perrault arbejdede særligt flittigt på plottet af eventyret "Askepot" og rensede omhyggeligt al dysterhed og al tung mystik fra det. Sådan optrådte feer, prinser af Mirliflora, krystalsko, græskarvogne og anden skønhed. Men brødrene Grimm nedskrev en version af folkehistoriefortælleren Dorothea Wiemann, som var meget tættere på folkeversionen af denne fortælling.

I den populære version løber Askepot for at bede om kjoler til bolde på morens grav, som rejser sig fra kisten for at klæde sin datter på (Grimms erstattede ved nærmere eftertanke ikke desto mindre zombiemoderen med en hvid fugl, der fløj op til graven med bundter i tænderne). Efter ballerne flygter pigen fra prinsen, der ikke så gerne vil giftes som at formere sig med det samme. Pigen klatrer op på pæren, derefter på svalegangen. Prinsen hugger alle disse bakker med en økse, men Askepot formår på en eller anden måde at gemme sig. Ved det tredje bal limer prinsen blot en adræt skønhed til trappen og fylder den med harpiks. Men Askepot hopper ud af sine gyldne sko og, helt dækket af harpiks, bliver hun igen båret væk og redder hendes ære.

Så beslutter prinsen, fuldstændig gal af lidenskab, at lokke den unge dame med et løfte om at gifte sig. Mens Askepot overvejer, om det er muligt at tro på hans ord, selvom det bliver annonceret til hele kongeriget, begynder prinsen at pille med sko. Storesøsteren skærer tæerne af for at passe ind i skoene, men hun halter slemt i dem og taber på vejen. Den yngre søster skærer hele hælen af og går ganske glat, men de hvide duer afslører bedrag til prinsen og hans følge. Mens søstrene forbinder de blodige stumper, dukker Askepot op og ryster blodet ud af skoene og tager dem på.

Alle er glade, prinsen og Askepot skal giftes, og de hvide duer hakker hendes søstres øjne ud, fordi de tvang Askepot til at gøre rent i huset og ikke lod hende gå til bal. Og nu kravler søstrene, blinde og næsten benløse, rundt i byen og tigger om almisser og glæder Askepots hjerte, der bor sammen med en smuk prins i et hyggeligt palads.

Tre bjørne

Nu opfatter vi historien om Mashenka, der besøgte tre bjørne for at prøve deres senge og skåle, som noget oprindeligt vores. Og her tager vi grundlæggende fejl. Det er "De tre bjørne", der ikke engang er et internationalt vandreplot - det er en rent skotsk fortælling, der også er gået ind i engelsk folklore.

Det blev gjort russisk af Leo Tolstoj. Han oversatte denne fortælling efter at have læst den udført af Robert Southey (Southeys fortælling blev udgivet i 1837). I den originale, folkloristiske version var bjørnene deres evige ræve, og enten måtte han stikke af fra bjørnene, så hurtigt de kunne, eller også lykkedes det alligevel at trække skindet af ham, som den mindste bjørn senere yndede at varme sig på hans poter, siddende foran pejsen. Robert Southey forvandlede hovedpersonen til en lille gammel kvinde. Den gamle kvindes skæbne forblev uklar. Sådan lyder slutningen på Southeys fortælling:

”Den gamle kone sprang ud af vinduet, og enten brækkede hun nakken i faldet, eller løb ind i skoven og forvildede sig der, eller også kom hun sikkert ud af skoven, men blev fanget af konstabelen og sendt til reformatoriet. som vagabond kan jeg ikke sige. Men de tre bjørne så hende aldrig igen."

Og vores Lev Nikolayevich ønskede ikke at kende nogen gamle kvinder og gjorde en heltinde til en lille pige, der var flygtet sikkert fra bjørneskovens rædsler.