Musikalsk stof

2024 Forfatter: Seth Attwood | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 16:01

Samtidsmusik er i de fleste tilfælde helt bevidst designet til at forvandle mennesker til kontrollerbare folkemængder. Dens oprindelse er gammel okkult viden og vestlige videnskabelige forskningsinstitutioner, der udfører et kannibalistisk eksperiment med verdensherredømme over menneskeheden.

Til at begynde med er denne "musik" ikke moderne. Dets rytmiske grundlag - "beat" - er hentet fra templets praksis i Det Nære Østen og hedenske Hellas - fra Baal Hammon- og Dionysos-kulten og den harmoniske struktur - fra Rosenkorsernes mystik. Denne viden fik en moderne fortolkning i bøgerne "The Philosophy of New Music" og "Dissonances. Music in a Controlled World", skrevet i 1940'erne af Theodor Wiesengrund, der flygtede fra Tyskland til England i 1934 og er bedre kendt under sin anden efternavn Adorno.

Adorno, Wiesengrund-Adorno Theodor [Wiesengrund-Adorno] (1903-1969) - tysk filosof, repræsentant for Frankfurterskolen, kulturolog, kunstsociolog. Studerede på universitetet i Wien; studerede musikalsk komposition hos komponisten A. Berg, elev af A. Schoenberg. Fra 1931 underviste Adorno ved universitetet i Frankfurt (hvor han vendte tilbage i 1949), i 1934 blev han tvunget til at emigrere til Storbritannien, og fra 1938 arbejdede han i USA. Det centrale indhold i Adornos virksomhed var en filosofisk indtrængen i essensen af musikværker. Et eksempel på hans arv er bogen "Den autoritære personlighed", hvori han kalder stærke hvide familier for afvigelser fra normen, og normen er dem, hvor børn løber hjemmefra, i konflikt med deres forældre, er fremmedgjorte mv. Denne bog er blevet en klassiker inden for efterkrigstidens sociologi og grundlaget for universitetskurser den dag i dag.

Rosenkreuzernes musikteori var baseret på ret originale ideer. De troede, at det guddommelige lys, der udgår fra den sorte - sande sol, skjult under solkoronaen, reflekteres (delvis i et spejlbillede, dels - med et faseskift) fra jordens centrum, hvor " trone af Lucifer" er placeret. Ved at passere "fra himlen til jorden" får lyset en 7-fold struktur (i henhold til antallet af "himmelsfærer"), og vender tilbage reflekteret - 12-fold (de oprindelige 7 + opstår på grund af forskydning 5). Derfor er der to forskellige nodesystemer: 7-ær - "tonal", "Orfisk" eller "hvid", og 12-ær - "atonal", "dionysisk" eller "sort". (Denne idé afspejles i klaverdesignet: 7 hvide og 5 sorte oktavtangenter …)

Således kom Adorno faktisk ikke med noget nyt: Han tog og anvendte simpelthen på et nyt teknisk niveau den ældgamle viden, som hemmelige selskaber bevarede, selvom han ikke kan nægtes et vist talent. Den tidligere NSA-medarbejder, den kendte konspirationsteoretiker J. Coleman vidner i sin opsigtsvækkende bog "The Committee of 300": "For Beatles skrev Theo Adorno alle kultteksterne "og komponerede al" musikken." Dette vil selvfølgelig ikke glæde fansene af "historiens største band", men det vil forklare, hvorfor intet som "Michelle", "Kærlighed kan ikke købes", "Yesterday", "Silver Hammer" osv., efter Adornos død skabte de "fire" ikke Det var. Og hvorfor Beatles selv "ved et mærkeligt tilfælde" brød op et år efter deres okkulte dukkeførers død.

Så hvad brugte Adorno sit talent og okkulte viden til? I menneskehedens historie vil hans navn, som det forekommer forfatteren, med rette indtage sin plads ved siden af Madame Tofana og Hitlers "eksperimentører - for ifølge Coleman (og der er ingen grund til at tro), er han en af de opfindere af det "musikalske stof", som uden tvivl er "moderne" musik.

Hvordan virker "musikstoffet"?

Alt i verden er tal, mål og tegn. Dette er ikke kun okkultisters mening, men også videnskabens mening. Alle materielle legemer er underlagt lovene om vibration og resonans, og disse vibrationer og resonanser kan være harmoniske og destruktive. Dette er, hvad der blev diskuteret i Rosenkreuzernes musikteori. Og det var netop det destruktive atonale system, der blev sat af Adorno og en gruppe videnskabsmænd, der arbejdede med ham som grundlaget for "moderne guitarmusik." Ja, ja, hvor mærkeligt det end kan virke ved første øjekast, så blev "rockkulturen", "ungdomsprotestens kultur" ikke født af lurvede, ildelugtende hippaner fra Liverpools snavsede udkant, men prime borgerlige professorer fra den søvnige Sussex-bagskov, der lurer blandt elme fra Tavistock Institutes menneskelige relationer".

Stor betydning i den "nye musik" er knyttet til en kompleks trommerytme - "BITU", som har en stærk effekt på de centre af hjernen, der er ansvarlige for koncentration. Virkningen af "bitten" kan sammenlignes med "lette" stoffer - let svimmelhed, undertrykkelse af bevidstheden, "opløser" den i følelser og fornemmelser.

Den anden slående faktor er "BAS" - instrumenter og elektroniske synthesizere, der producerer lave og ultralave (op til 60 Hz) akustiske vibrationer. "Bas" påvirker cerebrospinalvæsken og adrenalin-insulinbalancen, hvilket fremkalder utilstrækkelig aggressivitet og øget sensualitet. Rockfans' pogromer er en direkte konsekvens af "bassens" indflydelse. Det er også forbundet med at provokere selvmord. Statistik viser: "I første halvdel af det XX århundrede. I USA begik primært ældre mennesker selvmord. Men siden 1960'erne begyndte selvmord at blive yngre. Fra 1972 til 1987 steg antallet af selvmord blandt unge med 53 % " (Lavrin A. "Chronicles Charon", M., 1993). Er det en tilfældighed, at dette falder sammen i tid med den "moderne musiks" storhedstid?!

Den tredje mest magtfulde berusende faktor er LYS. Det er grunden til, at enhver "gruppe" med respekt for sig selv slæber snesevis af tons lysudstyr med på tur. Farvet lys, laserbilleder og "skud" - alt er designet til at forstærke effekten af lyd, og stroboskopet kom for eksempel generelt ind i "musikken" direkte fra en hypnologs kontor.

Stærke psykogener inkluderer SOUND OF PLATES, der imiterer bækkener lånt fra fønikiske ekstatiske danse. I "techno"-musikken er deres brug rykket til et kvalitativt nyt niveau, her kan de endda skubbe "bassen" ud af andenpladsen.

Alt det ovenstående giver os mulighed for at hævde: "ny musik" er et kraftfuldt psykogent "stof", hvis handling er baseret på akustiske og auditive virkninger på den menneskelige hjerne og endokrine kirtler; resultatet af denne effekt er en undertrykkelse af bevidstheden, svarende til den, der opnås med "lette" stoffer.

Samtidig er ligheden mellem staterne forårsaget af rock og "lette" stoffer (cannabits osv.), permanent udført af rockmusikere (tekster, billeder af klip, personligt eksempel), propagandaen for stofmisbrug ikke til at i lille grad være med til at fjerne den psykologiske barriere fra publikum og foran de egentlige "klassiske" stoffer.

Hvorfor har de brug for alt dette?

Der er tre svar på dette.

For det første er rockindustrien en af de mest profitable "virksomheder". Ved handel, praktisk talt i bogstavelig forstand "luft" (mere præcist, ved dens udsving), skabes astronomiske tilstande i øjeblikket. Gebyrerne for rock- og pop-"stjerner" er ikke en hemmelighed for nogen: de er hundredtusindvis og millioner af dollars. Hvor meget holder de, der "tænder" disse "stjerner" for sig selv?!

For det andet er "ny musik", som allerede nævnt, den mest kraftfulde promotor af klassiske stoffer. Og dette er igen millioner og milliarder af dollars. (Desuden, hvis nogen tror, at disse millioner er spredt blandt et stort antal narkohandlere, tager han fejl. Størstedelen af narkopengene er ihærdigt i besiddelse af en gruppe tycoons, der er opført i Colemans bog).

For det tredje bør man ikke glemme den SOCIALE funktion af "musikalsk" stofmisbrug. Det er ikke tilfældigt, at fænomenet "ny musik" faldt sammen med de "stormfulde 60'ere", hvor de borgerlige demokratier var ved at briste i sømmene. I de unges totale beruselse så de "store indviede", som er i verdensplutokratiets tjeneste, den eneste mulighed for at sætte sig på nakken af de slavegjorte folk. Overførslen af ungdomsoprør fra den socio-politiske sfære til sfæren med pjuskede frisurer, snavsede bukser og rygende "weed" er deres vigtige sejr over menneskeheden og et skridt mod etableringen af en ny verdensorden.

Og efter Beatles flyttede andre "Made in England"-rockbands rundt i verden, for hvilke Adornos medarbejdere og følgere ifølge Coleman skabte nye retninger for rockmusik.

Deep Purple, Rolling Stones, Pink Floyd, Led Zeppelin, Dire Straits, Black Sabbath, Iron Maiden, Queen, Def Leppard, Nazareth, Genesis - kan du forestille dig rockhistorien uden disse BRITISH bands?! Deres format blev ikke nået af nogen af de ikke-britiske, med undtagelse af den "sataniske rockgruppe" KISS "(Kids In Satan Service -" drenge i Satans tjeneste "), bestående af tidligere russisk-ortodokse unge … " (Rose S. "St. Orthodoxy XX århundrede. "Publishing House of the Donskoy Monastery, 1992), oprettet i 1973, som de siger, med deltagelse af Kissinger selv, og muligvis opkaldt efter ham … verdensimitatorer, ligger i det faktum, at kilden til deres "inspiration" er skjult bag de tavse mure på de patriarkalske vedbend-dækkede tavse mure i et beskedent forskningscenter, tabt i Sussex ørken?..

En bedøvet person er lettere at manipulere … S. Rose bemærkede et meget vigtigt træk ved rockepidemien: et forsøg på at påtvinge os en konstant tilstedeværelse "i luften" af rockmusik - i form af "baggrundsmusik, der er hørt overalt nu - i stormagasiner, institutioner …", i form af en obligatorisk "belastning" til reklamer, informative og andre beskeder modtaget af os fra elektroniske medier.

Når nogen tænder en cigaret i et rum, hvor der er ikke-rygere, får de besked på at slukke cigaretten. Hvor ville det være dejligt, hvis folk indså, at retten til tavshed, til fraværet af modbydelige atonale harmoniske rock i luften, er lige så vigtig som retten til ren luft uden nikotindampe! Men noget er stædigt imod dette. Hvorfor?

Svaret kan findes i S. Kara-Murzas værk "Manipulation of Consciousness" (Moskva, 1998):

… for at forhindre muligheden for fremkomsten af deres egne grupper af eliten (intelligentsia) i massen af de regerede, må det fratages tavshed. Sådan opstod et fænomen kaldet "støjdemokrati" i Vesten.

Et sådant lyd- og støjdesign af det omgivende rum er skabt, at den gennemsnitlige person praktisk talt ikke har tilstrækkelige intervaller af stilhed til at udtænke en sammenhængende tanke til ende. Han kan ikke koncentrere sig - han må gribe fat i den fortolkning, han har fået. Dette er en vigtig betingelse for hans forsvarsløshed mod manipulation af bevidstheden. Eliten derimod værdsætter stilhed og har den økonomiske evne til at organisere deres liv uden for et "støjdemokrati".

(Og du personligt, kære læser, er du ofte alene med dig selv? Har du en modtager i din bil? Hvor ofte tændes den?)

Nej, jeg tror selvfølgelig langt fra, at rock kan "forbydes" eller "udryddes". Med al lysten kan dette ikke lade sig gøre - der er en kolossal social træghed, der er en sandhed om, at det er meget nemmere at spolere noget end at ordne det. Men der er forskel på at drikke med vennerne på fisketur – og at drikke i ugevis uden at tørre ud. Sådan er det også med rockmusik. Ja, det er et stof. Men det kan også bruges uden at forårsage uoprettelig skade på dig selv, uden at blive stenafhængig.

Du skal bare kæmpe for, at rocken ikke bliver "baggrunden" i dit liv - det er da, det er meget farligere end at deltage i en rockkoncert eller en stormfuld fest med dans. Og vigtigst af alt - du skal VIDE.