De mest sovjetiske eventyr om det gamle Rusland

2024 Forfatter: Seth Attwood | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 16:01

Hvad synes du om, hvilke sovjetiske tegnefilm kan vi sige, at de personificerer russisk kultur, russisk kunst? Er de samtidig meget smukke, malet i klassisk og folkelig stil? Og er de baseret på de bedste værker fra russisk litteratur (som til gengæld er baseret på et folkeeventyr)?

I sådan en liste vil jeg først og fremmest inkludere sådanne tegnefilm som "Den lille pukkelryggede hest"ifølge Ershov, "Fortællingen om den døde prinsesse" og "Fortællingen om zar Saltan" ifølge Pushkin, "Tolv måneder" ifølge Marshak, "Modig kanin" på Mamin-Sibiryak … Og også "Snejomfru" baseret på skuespillet af Ostrovsky og operaen af Rimsky-Korskakov, fyldt med ældgamle ritualer, og selvfølgelig tilpasningen af folkeeventyr "Svanegæs" og "I et bestemt rige" ("På Geddens Befaling").

Det er selvfølgelig ikke alt, der kan nævnes. Men det var disse vidunderlige tegnefilm, jeg kaldte af en grund, de er forenet af det faktum, at de blev skabt af en vidunderlig instruktør, der bærer et typisk russisk navn. Ivan, og det mest almindelige russiske efternavn er Ivanov!

Faktisk inkluderer kreditterne ikke kun Ivanov, men Ivanov-Vano (først kun Vano). "Vano" var hans barndoms kaldenavn, og han gjorde ham til et kreativt pseudonym. Og så han - Ivan Petrovich Ivanov!

I dag ville han være fyldt 120 år. Sandt nok er fødselsdatoen i forskellige kilder ikke sammenfaldende, de siger, at den ottende februar, så den niende. Men dette er ikke længere vigtigt - hvad kan en dag betyde på baggrund af hundrede og tyve år?

Ivan Petrovich blev født i Moskva, i en stor familie bestående af en skomager og en daglejer. Børnene i familien blev tiltrukket af kunst - en bror var glad for fotografering, søstrene var interesserede i teater og spillede i amatørforestillinger. Og Vano malede! Og han havde også sit eget teater – et dukketeater.

Efter at have dimitteret fra to klasser på en sogneskole og Moskvas maler-, skulptur- og arkitekturskole, begyndte han i 1924 at dyrke animation, og det blev hele hans livs arbejde!

Forresten, en ven ringede til ham der, Vladimir Suteev er også en legende.

Først arbejdede Ivanov-Vano som animator og blev derefter instruktør. Animation i USSR var dengang i sin vorden, og skaberne gjorde deres bedste. Der var ingen celluloid på det tidspunkt, tegnefilm blev tegnet på papir, re-layouts blev brugt. Og skydemetoderne var også langt fra perfekte.

De første værker, som Ivan Petrovich deltog i, var eksperimentelle og innovative - "Senka the African", "Skøjtebane", "Sort og hvid", "The Adventures of Munchausen" …

I 1934 Ivanov-Vano sammen med sine søstre Broomberg strippet af "Kong Durandai".

Dette værk markerede begyndelsen på det russiske folketema i hans arbejde, og dette tema blev hans visitkort.

Og også "Kong Durandai" meget værdsat Walt Disneyved at købe dette bånd og vise det til dine kunstnere. Senere viste han dem Den lille Pukkelryggede Hest.

Vores animatorers holdning til Walt Disney i 30'erne var speciel. Hans film gjorde et enormt indtryk, og mange af hans eget akkumulerede arbejde blev overladt til at kopiere Disneys stil, baseret på de tutorials, der blev udviklet til kunstnerne i hans studie. Selv traditionelle udyr fra folkeeventyr blev som amerikanske helte.

Ivanov-Vano undgik heller ikke disse tendenser. Efter "Kong Durandai" lavede han flere film med fokus på Disney. Og kun begyndende med "Moidodyra" (1939) opgav Ivan Petrovich amerikanske metoder og blev inspireret af russiske illustratorers arbejde.

Efter hjemkomsten fra evakuering fortsatte Ivanov-Vano sin søgen efter sin vej med animationsfilmene "Stolen Sun" og "Winter's Tale". Og i 1947 kom den fineste time - "Den lille pukkelryggede hest" blev en milepæl i kreativitet ikke kun for Ivanov-Vano, men for al sovjetisk animation!

50'erne var præget af fremkomsten af vores tegnefilm til et nyt kvalitetsniveau, de blev meget højt værdsat selv i udlandet. Og hvis man nu kun kan se 30'ernes værker fra et historisk synspunkt, så bliver 50'ernes film stadig set med stor interesse.

Ud over de mesterværker, der er nævnt i begyndelsen af artiklen, er det værd at bemærke andre værker af Ivanov-Vano fra den periode - "Alien Voice", "Skovkoncert" baseret på Mikhalkovs fabler og "Pinocchios eventyr" (sammen med D. Babichenko).

Siden 1960 flyttede Ivanov-Vano til dukketeaterforeningen og begyndte at skyde i en helt anden teknik, men opgav ikke det russiske tema. Fra værkerne fra den periode - "Venstre", "Hvordan en mand fodrede to generaler", "Gå derhen - jeg ved ikke hvor", "Sæsoner" (ved hjælp af folkelegetøj), "Slagtning ved Kerzhenets" (baseret på freskomaleri) …

Disse værker fortjener selvfølgelig respekt, men de var ikke populære blandt publikum. Og Ivan Petrovch vendte tilbage til den klassiske tegning - den anden mulighed "Den lille pukkelryggede hest" og "Fortællingen om zar Saltan".